Galerie Jenne Renes

Zondag 22 april t/m zondag 27 mei 2012

Charlot Terhaar sive Droste, beeldend kunstenaar. Zij creëert abstracte landschappen, hyper-surrealistische en/of figuratieve elementen direct vanuit haar intuïtie. Haar schilderijen zijn het resultaat van een gelaagd proces van schilderen en tekenen gebaseerd op het vertrouwen dat uiteindelijk ieder onderdeel en alle details op precies de juiste plek terecht komen binnen het beeld. Hierdoor ontstaat er een boeiend geheel met daarin de juiste dominantie en positionering van alle beeldelementen. Dit proces verloopt middels het toevoegen of vervagen van lagen, structuren, transparante of dekkende kleuren, subtiele lijnen en reliëfs. Haar schilderijen zijn een synthese en nodigen de toeschouwer uit om de ‘realistische wereld’ te vergeten en de grenzeloosheid van abstractie te ervaren, voelen en binnen te gaan. Haar werk is in een (gemengde) techniek van acrylverf, pastel-,oliekrijt, ecoline, potlood en structuren.Naast haar abstracte werk toont Charlot in haar portretten een talent voor het meesterlijk treffen van de blik en uitstraling van kinderen en volwassenen

Charlot Terhaar sive Droste (1976) studeerde in 2002 af aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den HaagSindsdien werkt zij full-time als beeldend kunstenaar en grafisch ontwerper in haar atelier in Breukelen.

Chris Brussel, glaskunstenaar. Lange tijd is hij werkzaam geweest in technische beroepen. De starheid van de techniek ging hem op den duur tegen staan. Bij toeval maakte hij kennis met de fusing* en slumping* glasbewerkingstechnieken. Het was snel duidelijk dat deze technieken onbegrensde mogelijkheden boden die hem fascineerde en hij besloot om met deze technieken een nieuwe richting in te slaan. Voortdurend wordt geëxperimenteerd met nieuwe structuren vaak in combinatie met andere materialen al of niet gecombineerd met kleuren.  Altijd wordt getracht symmetrie en ritme in de werkstukken tot uiting te laten komen. Chris Brussel maakt onder meer drie-dimensionale glasobjecten bestaande uit beschilderde of gepoederde en gefuseerde glasstukken. Daarnaast schalen in strakke, vrije vormen vaak gebruik makend van ‘natte’ en ‘droge’  pigmenten. In zijn zoektocht naar meer abstracte vormen is hij uitgekomen bij de torso. Zo heeft hij bijzondere hangende en staande torso’s van gefuseerde glasstukken gemaakt. Sinds 2003 is hij zelfstandig glaskunstenaar. Zijn atelier en galerie zijn gevestigd in IJsselstein (Utrecht).  *(fusing is het versmelten van meerdere lagen glas. Slumpen is het buigen van gefused glas over of in een vorm.)

Feestelijke opening van deze expositie zondag 22 april 2012, 16.00 uur. De kunstenaars zijn tijdens de opening aanwezig.

U komt toch ook?

Poster 22-04 – 27-05 2012 (klik om te downloaden)

Galerie Jenne Renes

Ruimte voor abstracte kunst

poster expositie 4 maart – 15 april 2012

Op zoek naar de kern

Joost Delsink (1973), schildert landschappen en geabstraheerde stillevens met olieverf en acryl op doek. Zijn abstracte werken laat hij volledig ontstaan. Hij brengt verf aan op het doek en veegt het er later weer af of zet krachtige penseelstreken op het doek, werkt met nat in nat, krast en al doende laat hij vorm en kleur steeds meer los.

Tijdens het schilderen is hij bezig met het bepalen van de compositie, wat gebeurt als iets wordt toegevoegd of weggelaten? Wat voor invloed heeft dat op het schilderij.

De onderwerpen en inspiraties van zijn schilderijen zijn landschappen en vaak plekken waar hij tijdens zijn reizen is geweest.

Van 2005 t/m 2009 heeft hij een opleiding gevolgd aan de Academie voor de Schone Kunsten in Arendonk (België), en is hij aangesloten bij de Nationale Associatie voor Beeldend Kunstenaars (NABK). Naast zijn autonome werk, maakt hij ook schilderijen en portretten in opdracht.

Joost Delsink woont en werkt in Utrecht.

Frank Linsewski (1960), maakt beelden voor binnen en buiten, in hardsteen en marmer. Steen vindt hij een bijzonder materiaal om mee te werken. Het dwingt respect af. Elke steen is hard. Elke steen is zwaar, maar vooral elke steen is oud. Beeldhouwen in steen is een traditioneel vak, de oudste professie ter wereld – op het kunstgebied althans.

De steen staat symbool voor onvergankelijkheid en onveranderlijkheid. Steenhouwen vereist grote ambachtelijke vaardigheden, beheerste kracht, volharding en gevoel voor het materiaal. Als je de steen je wil wilt opleggen moet je een dialoog met hem aangaan. Door zijn hardheid dwingt hij je tot langzaam werken.

In je ontwerp dien je rekening te houden met de wetten van de steen. Pas dan krijg je toegang. Dan wordt de steen ‘zacht’. Steen en beitel maken samen muziek. De beeldtaal van Frank Linsewski houdt het midden tussen organische en geometrische-minerale vormen.

Naast verschillende beeldhouw-workshops aan de Alanus Akademie Bonn en Kiel (Duitsland) heeft hij beeldhouwles gehad van Rik ten Cate en Riet van Nieuwenhuyzen.

Zijn beelden staan op verschillende locaties tentoongesteld in binnen- en buitenland.

Mary Boorsma, beeldend kunstenares. Voor haar blijft het telkens weer een uitdaging om zoveel mogelijk het wezen van iemand te treffen.  Mary Boorsma werkt voornamelijk in klei, was en brons.  De laatste tijd heeft zij meer vrij werk gemaakt, waaronder diverse gestileerde bronzen beelden. In deze expositie toont zij haar gestileerde  beelden in brons.

Tijdens haar een vijfjarige opleiding aan de Academie voor Beeldende Kunsten te Utrecht

(1971-1976), waar zij afstudeerde in de vakken Monumentale Vormgeving en Textiele werkvormen, kreeg zij onder meer les van de bekende Utrechtse beeldhouwer, Jan van Luyn.

In 1992 volgde zij een masterclass bij beeldhouwer Kees Verkade, en daarna diverse cursussen

model- en portret boetseren bij Carla Wiersma en Ad Jenner.

Verschillende van haar werken staan in privé collecties.

Mary Boorsma woont en werkt in Utrecht

Feestelijk opening van deze expositie zondag 4 maart 2012, 16.00 uur. De kunstenaars zijn tijdens de opening aanwezig. U komt toch ook?

Galerie Jenne Renes,

Ruimte voor abstracte kunst

Richard Wagnerlaan 1 (Oog in Al)

3533 GC  Utrecht

T 030 294 34 86